为什么强调幼儿的艺术兴趣

幼儿艺术教育的重要性和意义

（一）幼儿艺术教育有利于塑造幼儿健康个性和完美人格

艺术教育是关乎人类心灵行为，它可以通过不同的艺术表现形式，用艺术的内在吸引力潜移默化的感染幼儿，让幼儿在艺术活动中体会愉悦，收获美的享受，从而引导幼儿的个性健康发展。同时，艺术教育也能够为塑造幼儿“完美型”人格打下了基础。幼儿期是人格塑造的奠基时期，也是接受艺术启蒙教育的最佳时期。在艺术教育中坚持艺术与德智体美教育相结合，既能使幼儿的行为接受真和善的被动调节，也能使其获得美的自动控制，使幼儿的艺术素养与道德素养一同提升，为幼儿在成长过程中塑造“完美型”人格打好基础。

（二）幼儿艺术教育有利于培育幼儿审美的兴趣和能力

艺术教育唤起人对审美的需要，培养人的审美趣味，形成人的审美观念，通过对艺术作品的感受、欣赏、理解和创造，人会逐渐形成一定的审美能力。从美感的形成角度看，艺术教育对于唤醒与培育幼儿的审美兴趣和能力具有重要的意义。每个儿童内心深处都有一种审美的潜能，它取决于是否能够被浪漫地唤醒，又是否能够在激发之后，被综合塑造为更高层次的美的意境、生命的境界。通过艺术教育，在孩子心中播下美好的种子，可以形成螺旋上升的经验结构，形成足够丰富的感受、感知以及沟通能力。

（三）幼儿艺术教育有利于发展幼儿智力和创造力

人的认知能力是人首要的、基本的能力，也是形成其它能力的基础。知识教育强调的是逻辑的、理性的认知能力，更多在开发人的左脑。艺术教育则侧重于直觉的、感性的认知能力，更多在开发人的右脑。从脑科学角度来说，艺术，协调着人的左右脑，使两者既保持相互的平衡，又在相互促进中得到提升和发展。幼儿在艺术活动中能产生一定的直觉能力和空间想象能力，这对抽象的逻辑思维能力起到一定的互补作用，帮助提高了幼儿智力的发展。一个从小就对艺术兴趣强烈的幼儿在进入义务教育阶段，往往比一般幼儿具有更强的感悟力、思维力、想象力，这就体现了艺术教育有助于促进幼儿创造力的发展。

三、幼儿艺术教育的现状和问题

（一）传统落后的艺术教育观念

艺术教育不一定能培养出艺术大师，但应该努力培养出用艺术表达人生体验，寄予自我思想和情感的学生。在传统的幼儿美术、音乐教育中，教师比较重视让幼儿学习掌握艺术技能，而幼儿在艺术活动中的情绪情感体验、兴趣、观察力、创造性、想象力等方面的培养往往被淡化或搁置。这就无法使幼儿学会通过不同的艺术形式表达自己的内心情感，偏离了艺术的人文本性。

（二）功利机械的艺术教育方式

当前的艺术教育往往用成人的标准要求孩子，不可避免的就出现了表演成人化、训练机械化的情况，偏离了艺术教育的方向。若不顾幼儿的年龄，盲目的将艺术教学定位在对幼儿进行高难度的训练，强迫幼儿反复排练一个艺术节目，为的就是能在舞台上表现出“精彩”的艺术表演，从而体现幼儿园艺术教学的成果，这就让幼儿艺术教育染上功利的色彩。若在艺术教育中只采取灌输、机械的训练方法，将会让幼儿对艺术的兴趣在一遍遍重复训练中丧失殆尽。

（三）匮乏的艺术教育师资力量

当下，许多就职的幼师并非专业的艺术类院校毕业，没有接受过艺术类教育的理论课程指导，无法系统的规划艺术教育课程，不能准确把握艺术教育的终点，难以正确地指导幼儿进行艺术教育的实践活动，既不能很好的引导幼儿领悟真正的艺术理念，也不利于发掘幼儿的艺术天赋。很多幼儿园，特别是农村地区，音乐课、美术课开不好，这其中很大原因就是缺乏专业的师资力量。